في حفل استقبال لمؤتمر OpenAI الأول للمطورين في سان فرانسيسكو الشهر الماضي، اختلط حشد من الناس، وكان النبيذ في أيديهم، بينما ومضت انتقادات لاذعة للفن الذي تم إنشاؤه باستخدام الذكاء الاصطناعي على جدار أزرق في الجزء الأمامي من الغرفة. قال أحد النقاد: “لقد رأيت أعمالاً فنية أكثر جاذبية من طابعة معطلة”. “المعادل الفني لموسيقى المصعد،” همهم آخر. “غير مؤذٍ، ولا يُنسى، وممل إلى الأبد.”

قد تبدو استراتيجية غريبة بالنسبة لشركة OpenAI، الشركة التي تقف وراء أدوات الذكاء الاصطناعي التوليدية المستخدمة على نطاق واسع مثل ChatGPT وDALL-E، للترويج للازدراء لفن الذكاء الاصطناعي، حتى تكتشف الأمر: الذكاء الاصطناعي نفسه هو من كتب الانتقادات. قام ألكساندر ريبين، الفنان الذي تلقى تعليمه في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا والذي كان وراء العرض، بدمج الكود المخصص الخاص به مع GPT-4، وهو نسخة من نموذج اللغة الكبير الذي يشغل روبوت الدردشة عبر الإنترنت ChatGPT.

وفي الشهر المقبل، سيصبح السيد ريبين، البالغ من العمر 38 عامًا، أول فنان مقيم في OpenAI. إنه يتدخل بينما يتقدم الذكاء الاصطناعي التوليدي بمعدل مذهل، حيث يحاول الفنانون والكتاب فهم الاحتمالات والآثار المتغيرة. يعتبر البعض الذكاء الاصطناعي أداة قوية ومبتكرة يمكنها توجيههم في اتجاهات غريبة ورائعة. ويعرب آخرون عن غضبهم من قيام الذكاء الاصطناعي بإلغاء عملهم من الإنترنت لتدريب الأنظمة دون إذن أو تعويض أو رصيد.

في أواخر نوفمبر، رفعت مجموعة من الفنانين البصريين دعوى قضائية معدلة بشأن حقوق الطبع والنشر ضد Stability AI وMidjourney وغيرهم من صانعي أدوات الذكاء الاصطناعي بعد أن رفض قاض فيدرالي أجزاء من الشكوى الأصلية، التي اتهمت الشركات بإساءة استخدام إبداعات الفنانين لتدريب الذكاء الاصطناعي التوليدي. أنظمة. وقال السيد ريبين إنه لا يستطيع التحدث عن تفاصيل الذكاء الاصطناعي والقانون، “ولكن كما هو الحال مع أي تكنولوجيا إبداعية جديدة، يحتاج القانون إلى اللحاق بالمستقبل الذي لا يمكن التنبؤ به”.

(رفعت صحيفة نيويورك تايمز دعوى قضائية ضد شركتي OpenAI وMicrosoft بسبب انتهاك حقوق الطبع والنشر يوم الأربعاء).

رحبت شركات التكنولوجيا بما في ذلك Google وAutodesk وMicrosoft بالفنانين المقيمين. وعلى مدى السنوات العديدة الماضية، اختبر الفنانون منتجات مثل GPT ومولد الصور DALL-E، مما يوفر نظرة ثاقبة على الإمكانات الإبداعية للأدوات قبل إصدارها للعامة. لكن إقامة OpenAI، التي تمنح السيد ريبين رؤية في الصف الأول لعمل الشركة، هي الأولى من نوعها بالنسبة لشركة ناشئة تقع في قلب الجدل الدائر حول الفن والذكاء الاصطناعي.

وقالت ناتالي سمرز، المتحدثة باسم OpenAI: “أليكس هو أحد الأشخاص الأوائل الذين نشاركهم نماذجنا الجديدة”.

لقد اعترف سام ألتمان، الرئيس التنفيذي لشركة OpenAI، منذ فترة طويلة بأن التقنيات التي ابتكرتها شركته ستغير طبيعة الفن. لكنه يصر على أنه بغض النظر عن مدى جودة التكنولوجيا، فإن الفنانين – الفنانين البشر – سيكونون مهمين دائمًا.

“كانت هناك لحظة خوف حقيقية حيث تساءل الناس: هل هذه أداة بنيناها أم مخلوق بنيناه؟”، قال الشهر الماضي أثناء ظهوره أمام أكثر من 300 فنان ومحبي الفن المكتظين في منطقة مهجورة. مستودع في وسط مدينة أوكلاند بولاية كاليفورنيا. “ينظر الناس الآن إلى هذه الأشياء باعتبارها مجموعة جديدة من الأدوات.”

بعد أن قال الفنان الرقمي أندرويد جونز في هذا الحدث إن العديد من الفنانين ما زالوا غاضبين للغاية بشأن ظهور مولدات الصور التي تعمل بالذكاء الاصطناعي والطريقة التي تقلل بها من قيمة فنهم، قال السيد ألتمان إن الناس سيبحثون دائمًا عن الفن الذي أنشأه أشخاص آخرون.

وأضاف: “من الواضح أنه سيكون هناك المزيد من المنافسة”. “ولكن، في ظل بحر من الفن الناتج عن الذكاء الاصطناعي، فإن الرغبة في التواصل البشري سوف ترتفع، ولن تنخفض.”

يتساءل جي وانغ، المدير المساعد لمعهد ستانفورد للذكاء الاصطناعي المرتكز على الإنسان، والأستاذ المشارك للموسيقى وعلوم الكمبيوتر في مركز أبحاث الكمبيوتر في الموسيقى والصوتيات التابع للجامعة، عن مدى تقبل OpenAI للنظر في الأسئلة الصعبة حول تأثير الذكاء الاصطناعي. على الفن. ما هو التوازن الصحيح بين إنتاج الآلة والمعالجة البشرية؟ هل ستؤدي النتائج الفورية التي تنتجها أمثال DALL-E إلى تثبيط الناس عن تطوير أنواع المهارات التي تتطلب الدراسة والوقت؟

قال الدكتور وانغ: “إن طرح هذه الأسئلة أمر سيء بالنسبة للأعمال، وOpenAI هو عمل تجاري”. “قد يكون لديك فنان رائع في منزلك يطرح الأسئلة. هل أنت على استعداد لاستقبالهم؟”

ومع ذلك، قال الدكتور وانغ – وهو أيضًا موسيقي وصمم تطبيقين لصنع الموسيقى، Ocarina وMagic Piano، لجهاز iPhone من Apple – إنه يشعر بالارتياح لأن السيد ريبين كان منفتحًا على التعامل مع الأسئلة المتعلقة بتأثير الذكاء الاصطناعي على مجتمع الفن. .

وقال السيد ريبين إنه كخبير تكنولوجي درس تأثير الابتكارات مثل التصوير الفوتوغرافي والموسيقى المسجلة على الإبداع، “عادةً ما أبقى على الجانب المتفائل بحذر”.

وأضاف: “ولكن مثل أي تكنولوجيا أخرى في الماضي، هناك وجهان للعملة”.

انتقل هذا المواطن النيويوركي إلى بيركلي بولاية كاليفورنيا قبل عقد من الزمن ليصبح مديرًا للتكنولوجيا والأبحاث في Stochastic Labs، وهي حاضنة للعلماء والمهندسين المبدعين تقع في مبنى فيكتوري مكون من ثلاثة طوابق يعود إلى القرن التاسع عشر. يصطف فن السيد ريبين المفاهيمي للغاية على جدران الردهة الرئيسية ويملأ مساحات العمل المليئة بالطابعات وسماعات الرأس والكابلات والمكثفات ولوازم اللحام وغيرها من القطع والقطع.

في يوم خميس ممطر، استرخى السيد ريبين على الأريكة في Stochastic بعد اجتماع في OpenAI لمواصلة العمل على تفاصيل ما سيفعله خلال إقامته، والتي ستستمر ثلاثة أشهر.

قال السيد ريبين، الذي بحث في التعايش بين الإنسان والآلة: «إذا خرجت من هذا الأمر وأحسنت فني، أو حتى توصلت إلى بعض الأسئلة الجديدة أو الاتجاهات الجديدة لتقديمها إلى العالم، فسيكون ذلك ذا قيمة كبيرة». طالب دراسات عليا في مختبر الوسائط بمعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا، وهو مركز أبحاث متعدد التخصصات.

تتداخل الإقامة مع أول معرض استعادي كبير للسيد ريبين بعنوان “هل أنا الذكاء الاصطناعي؟” ويتم عرضه خلال شهر أبريل في متحف كروكر للفنون في سكرامنتو. DALL-E ومولدات الصور الأخرى مثل Midjourney وStable Diffusion الخاصة بالذكاء الاصطناعي استحوذت على الإنترنت من خلال السماح لأي شخص باسترداد الصور المرئية المخصصة على الفور بمجرد كتابة بضع كلمات في المربع. ولكن في حين أن الكثير من الأعمال الفنية التي ينتجها الذكاء الاصطناعي موجودة على هيئة بكسلات، فإن السيد ريبين غالبًا ما يُظهر هياكل مادية من الأفكار التي يصقلها بمساعدة الذكاء الاصطناعي.

قال ريبين: «أحب الكثير من السخافة والفكاهة في عملي، حتى لو كان السؤال الأساسي جديًا».

يُظهر أحد المنحوتات في المعرض ستة غطاسات مراحيض مصطفة في صف غريب من الشرطة. يوضح النص الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي على لافتة الحائط أن العمل يمثل كل ما تبقى من Plungers، وهي مجموعة فنية ملفقة من السبعينيات. التزم فنانوها المزيفون بـ “الفلسفة الخيالية”، وهي فلسفة خيالية “حيث يكون عقل الفنان في حالة تغير مستمر وقادر على التأثر بكل الأشياء، حتى الغطاسين”.

نشأت النزعة الفلسفية من تعامل السيد ريبين المكثف ذهابًا وإيابًا مع GPT-3: كان يدخل موجهًا (مدخلًا يهدف إلى إنتاج الاستجابة المطلوبة)، ثم يعدل إجاباته المفضلة، وفي بعض الأحيان يعيد اللغة المحررة إلى الذكاء الاصطناعي حتى لقد وصل إلى الصياغة الصحيحة فقط.

ثم هناك فيلم “أحلام الرجل ذو الوجه الجبني”، الذي يصور رجلاً يمكن الخلط بين وجهه وبين عجلة من الجبن السويسري. عمل السيد ريبين مع GPT-4 للعثور على المطالبات الصحيحة لصياغة وصف مقنع للوحة، ثم قام بتغذية النص المنسق في مولد الصور. إنه ليس رسامًا بنفسه، لذلك كلف شخصًا بصنع العمل الفني.

ثم قام نموذج لغوي كبير قادر على استيعاب الصور والنصوص بدراسة اللوحة ووصفها بلغة تناسب أي متحف. يقول ملصق الحائط: “إن الجمع بين السريالية المخدرة والغرابة يضفي على اللوحة جواً من المرح، مما يتحدى المشاهد للتفاعل مع طبقات المعنى المعقدة للعمل”.

أوضح جانيسي لاجرو، الاسم المتخيل بواسطة الذكاء الاصطناعي للرسام الواقعي الذي أنتج الزيت على القماش: “أنا أستخدم الجبن لأنه رمز مثالي للحلم الأمريكي. الجبن سلعة وليس طعاما. إنها مصطنعة تمامًا، وهي لذيذة.”

يثير المعرض أسئلة أكثر من الإجابات، وهو انعكاس لاعتقاد السيد ريبين أنه بينما تنتج الآلات نتائج أفضل، يحتاج البشر إلى طرح أسئلة أفضل – حول التحيز والملكية، من بين أمور أخرى.

وقال السيد ريبين: “بالنظر إلى حداثة هذه الأداة الإبداعية، لا يزال هناك الكثير مما يتعين حله، وتقع مواجهة هذه المشكلات على عاتق جميع المعنيين، من مطوريها إلى مستخدميها”. “كلما زاد عدد الأشخاص الذين يفكرون في هذه الأسئلة، كان ذلك أفضل.”

لا يدعي السيد ريبين أنه يتحدث نيابة عن جميع الفنانين باعتباره أول فنان مقيم في OpenAI. لكنه يفهم مخاوفهم. يشعر الفنانون والكتاب بالقلق من أن الذكاء الاصطناعي قد يسرق وظائفهم، لكن الدكتور وانغ من جامعة ستانفورد قال إن التوتر يمتد إلى ما هو أبعد من احتمال فقدان سبل العيش.

وقال إن الخوف “ليس فقط من أنه سيتم استبدالنا كفنانين، بل أنه سيتم استبدالنا بشيء أكثر عمومية وأقل إثارة للاهتمام بكثير”. “ربما يكون النوع العام كافيًا لكسب الكثير من المال.”

كيد ميتز ساهمت في التقارير.