ربما كان الأمر لا مفر منه. لقد وصل مسلسل Succession إلى نهايته، وهو المسلسل الذي يمكن مشاهدته بشكل إلزامي ويحدد اللحظة على قناة HBO، ويدور حول عائلة مرشوشة من المليارديرات الذين يتقاتلون في المناصب التنفيذية. تقاعد روبرت مردوخ، الملياردير الإعلامي الحقيقي الذي قدم بعض الإلهام للمسلسل، رسميًا وسلم تاجه لابنه لاتشلان. قبعة البيسبول Loro Piana التي أصبحت رمزًا فعليًا للثروات الموجودة في الظل، أفسحت المجال في ميلانو لقبعات الدلو Loro Piana. حتى قبعات الشمس!

وفي باريس، يبدو أن مجموعة كاملة من المصممين سئموا من حركة الثروة الخفية. التطرف يقوم بثورته.

حسنًا، هذه هي المدينة التي صنعت منزلًا لإيميلي من Netflix، بكل سخافتها المفرطة. في أي مكان آخر يمكن أن يحدث؟

قال أوليفييه روستينغ من بالمان وراء الكواليس قبل العرض الذي كان في الواقع انفجارًا للورود في نقاط البولكا والجلود اللامعة واللاتكس والمجوهرات: “أعلم أن الجميع الآن مهتمون بالفخامة الهادئة، وهو موضوع مهم بوضوح”.

“لكنني أعتقد أن ما يجب أن يهتم به الناس اليوم هو قوة الهوية. لا أريد أن أحاول لعب دور مصمم التبسيط، لأنني لست كذلك. أنا فرنسي. وكما تعلم، يمكنك أن تحب بومبيدو. ولكن يمكنك أن تحب فرساي.

النقطة المهمة هي: هناك مساحة لكل من محبي المتحف الحديث من الداخل والخارج والقصر المزخرف. تلك الحياة أغنى بوجود كليهما. ومن هنا جاءت الكليشيهات المبالغ فيها للحيل الأنثوية المدمجة في الوركين المبطنين والمشدات في مجموعته، الأزهار.

“هناك شيء في الموضة حيث السعادة ليست هي الكلمة الصحيحة، لأن الجميع يشعرون وكأنك سطحي للغاية،” قال السيد روستينغ، وهو يرمي ضفائره الطويلة الجديدة (أقصى شعر). “ولكن ما الخطأ في أن تكون سعيدًا؟ ما العيب في الرغبة في نشر الفرح؟ سؤال عادل.

أصبحت كلمة “الفرح” فجأة كلمة شائعة، مثل نداء واضح للتمرد ضد القبول بالأساسيات. وهذا ليس أمرًا غير متوقع من السيد روستينج، الذي غالبًا ما كان يرى نفسه على أنه مستضعف بفضل عمره عندما تم تعيينه مديرًا إبداعيًا لدار بالمان (كان في العشرينات من عمره)، والعرق، والميل إلى ما قبل الموضة في الثمانينيات.

ولكن كان هناك فرانشيسكو ريسو أيضًا، الذي جلب عرض مارني المتنقل الخاص به إلى باريس بعد توقفه في نيويورك وطوكيو – وليس إلى باريس فحسب، بل إلى موقع الأزياء الأكثر باريسية على الإطلاق: قصر كارل لاغرفيلد السابق، وهو فندق خاص من القرن الثامن عشر. في الدائرة السابعة بكل مجدها الباروكي المذهّب، مع حديقتها الخاصة – الأفضل لعرض نسخة السيد ريسو الغريبة والمبهجة من الباروك. لأنه قال: “لقد ظللت أفكر في فكرة الفرح هذه”. وتابع قائلا: “العمل شاق”. يتطلب الالتزام. لماذا لا نصنع ملابس يمكن أن تكون “احتفالاً، أو عملاً من أعمال التمرد تجاه هذا الشعور؟” الكثير من ضبط النفس يمكن أن يكون مرهقًا مثل القليل جدًا.

لذلك، سرعان ما أفسحت القمصان القصيرة الأساسية والجينز الهيبستر بألوان موحلة المجال أمام أعمال شغب من الخطوط والنقشات المتشابكة (النوع الذي يبدو عتيقًا، ولكن تبين بعد ذلك أنه تم تجميعه معًا بشق الأنفس، شريطًا تلو الآخر)، والذي بدوره أفسح المجال لماري مجلدات أنطوانيت مغطاة بعاصفة زهرية من الديكوباج النباتي. حتى أن بعض القطع نبتت زهور معدنية ثلاثية الأبعاد مصنوعة من علب مُعاد تدويرها، بشكل مرتعش.

في واحدة من تلك الاختلاطات الغريبة بين المصممين والتي تحدث أحيانًا، قام السيد روستينج أيضًا بصنع بعض الصدار الزائف في بالمان من البلاستيك المعاد تدويره. هزار. غالبًا ما يرتبط الحد الأقصى بالثقل (الحمل الزائد وكل ذلك)، لكن هذا الإصدار يبدو خفيفًا.

ثورة اليد

إن تصنيع الزهور ليس، كما تصادف، تفصيلاً بسيطًا في تفسير جزء من جاذبية الكثبرة البديلة، أو العودة إلى الكثبرة، أو أيًا كان ما تريد تسميتها.

لقد مثلوا، كما قال السيد ريسو، “الاحتفال الأكثر تعقيدًا باليد، ونشوة اليد” (كل زهرة قطن في عمله بالديكوباج كان يجب قطعها وتشميعها ثم وضعها على الفستان؛ وعندما سئل كم عدد زهرة القطن التي رسمها؟ كل ما استطاع التوصل إليه هو “رقم مجنون”).

وفي وقت القلق بشأن الذكاء الاصطناعي، تعد هذه البراعة أمرًا أساسيًا؛ إنه يؤكد على إنسانية الخلق وغرابته. القفزات والأحلام الغريبة والبديهية التي تميز حاليًا، أو على الأقل نأمل أن تميز، ما صنعه الإنسان عن الآلة.

هذا ما كان يتحدث عنه جوليان دوسينا، على أي حال، قبل عرضه في رابان، والذي استلهم صور جان كليمر في الستينيات لنساء عاريات يرتدين ملابس خاصة مرصعة بالجواهر – مثل المحاربين الإسبرطيين (إذا كان المحاربون الإسبرطيون من النساء)، والسيد دوسينا. قال. أو في هذه الحالة، محاربون ليسوا إسبرطيين، حيث أن الإصدارات المعاصرة كانت تقطر في البريد المتسلسل وريش الطاووس وأهداب آلهة الصحراء الوفيرة. وقال السيد دوسينا: «من الجيد أن نتذكر أن هناك أشخاصًا وراء الملابس».

هناك توازن جيد، كما قال دانييل روزبيري قبل عرضه لسكياباريللي، “ارتداء ملابس متهالكة، مع الحفاظ على السيطرة”.

لنتخيل، في حالته، أن ما يحتاجه فستان أسود صغير زلق حقًا للحصول على تلك القطعة الأخيرة من الجاذبية هو جراد البحر الخزفي الكبير جدًا المطلي بالذهب عند الرقبة، أو أن الطريقة لتقويض احتقان سترة مصممة هي أن تتسرب حقيبة يد من الأشياء المزيفة – السجائر (هذه هي فرنسا)، أحمر الشفاه، التغيير – بشكل دائم على جانب واحد، فقط لتذكير الجميع بالمجد الذي يمكن العثور عليه في الفوضى.

أو، في هذا الصدد، فإن أفضل طريقة لإنهاء زوج من الأحذية البيضاء العالية هي وضع بعض أصابع القدم المذهبة على غطاء إصبع القدم. وتبين أن هذه هي الطريقة الأفضل حقًا.

صعود Monumentalism

على الرغم من أن هناك أيضًا طريقة أخرى ليست مجرد رفض للتبسيط أو التطرف الكامل في العودة. أطلق عليها اسم الضخمة، أو البساطة التي تم أخذها إلى الحد الأقصى – خطوط بسيطة، وتأثيرات ضخمة – ثم فكر في ريك أوينز. حتى أنه كان يتحدث عن قيمة الإيجابية هذا الموسم.

قال السيد أوينز خلف الكواليس: “كنت أفكر فقط أن هذا أمر جيد” (متحدثًا عن كيفية حضوره لحفل بيورك ومدى إعجابه بتفاؤلها). وتابع قائلاً: “أنا مدرك أنه ربما أحتاج إلى المساهمة بأكثر من مجرد الهلاك”، مشيراً إلى سمعته كأمير ظلام الموضة. “الرومانسية مع الموت هي شيء كلاسيكي، ولكن ربما لا يكون هذا هو الشيء الأكثر مسؤولية الذي يمكنني القيام به.”

ولتحقيق هذه الغاية، بدلًا من إطلاق سحابة من الضباب الرمادي، تطايرت آلات الضباب الخاصة به… باللونين الوردي والأصفر («الإيجابية» شيء نسبي). تم تشغيل أغنية ديانا روس “ما زلت أؤمن بالحب” في الموسيقى التصويرية مرارًا وتكرارًا. وتساقطت بتلات الورد من السماء لتغطي المدرج الذي ظهرت عليه مخلوقات السيد أوينز المميزة من عالم آخر، وقد تم تخفيف صورها الظلية إلى درجة كبيرة من خلال تنانير الجلد المخددة وتنانير الجينز المخيطة بشكل معقد حول الجسم، والسراويل عالية الخصر التي تلامس الجسم. الأرضية فوق منصات شاهقة وتم تنسيقها مع سترات قصيرة للدراجات النارية، وأكتاف مرتفعة تصل إلى السماء.

تم سحق الفساتين الجلدية حول الجسم مثل جبال المرنغ الصغيرة (يمكن للسيد أوينز أن يلف الجلد مثل قمصان مدام غريس)؛ جاءت البدلات كبيرة الحجم مكتملة بأغطية حريرية، مثل المظلات المفرغة التي تتدلى من الخلف. أما “كعكات” السيد أوينز، وهي عبارة عن أنابيب دائرية عملاقة تشبه سرقًا متعدد الأغراض، أو أفعى أفعى تبتلع الجسم، اعتمادًا على وجهة نظرك، فقد تم تصنيعها من أكوام من الأورجانزا الحريرية.

“أو هزة الجماع، كما يسمونها في الاستوديو،” ضحك السيد أوينز. الفكرة هي جعل الأنابيب الكبيرة تبدو مثل “حلويات الحلوى، مثل الكعك المصنوع من السكر، بطريقة قابلة للسحق بشكل مرضي للغاية. وقال: “لن يتمكن أحد من شرائها لأنها كثيفة العمالة”. “إنها رائعة، وهي باهظة الثمن.”

قد تقول حتى لذيذ بشكل مفرط. حتى لو كانت ذوق مكتسب.