الموضة وأسلوب الحياة

ميزون مارجيلا وفندي وفالنتينو في باريس كوتور

[ad_1]

ليلة القمر الذئب – أول قمر مكتمل للعام الجديد – كانت أيضًا الليلة الأخيرة من الأزياء الراقية، عندما أعاد جون جاليانو إنشاء ملهى ليلي باريسي متحلل في الكهوف المقببة أسفل جسر بونت ألكسندر الثالث في باريس عبر نهر السين.

كانت الشرائط المصنوعة من ورق الكريب بلون نبيذ ماديرا ملفوفة على الجدران وتتدلى من السقف وسط كراسي البيسترو الخشبية المحطمة والطاولات المخدوشة. بعد ذلك، نهض منشد بلا قميص بشارب فريدي ميركوري ليغني أغنية حب، وانعكس فيلم محبب بالأبيض والأسود في المرايا، وبدأ عرض Maison Margiela: خيال أزياء مبني على مشدات متطرفة تتحول فيها الأجساد إلى ساعات رملية؛ أصبح اللحم نسيجًا في حد ذاته (ولم يكن هناك نسيج حقيقي كما يبدو)؛ وكانت التلميحات التاريخية تدخل وتخرج مع مرور الوقت.

في النهاية، كان الجمهور مرهقًا للغاية لدرجة أنهم لم يصفقوا فحسب، بل ضربوا بأقدامهم بقوة كافية لجعل ألواح الأرضية تهتز. لقد مر وقت طويل منذ أن شهد أي شخص عرضًا لبناء العالم مثله تمامًا. بدا الأمر معذبًا، بطريقة نادرًا ما تعتبر مقبولة، وغير عادية في نفس الوقت.

ذات مرة كان مسرح الأزياء هذا هو توقيع السيد غاليانو. ولكن بين تحويل المنازل إلى علامات تجارية عالمية وإقدامه على التضحية بنفسه معاديًا للسامية بسبب تعاطي المخدرات والكحول، والنفي والعودة التائبة في مارجيلا، بدأ الأمر يبدو وكأنه شيء من الماضي. بقايا عصر سابق من الانغماس الذاتي المسرحي الذي كان بمثابة حكاية تحذيرية منه.

هل حان وقت إعادة النظر؟ يمر Vintage Galliano بلحظة – وكان هذا هو الحال تمامًا. من المؤكد أنه كان ردًا على فكرة الملابس المريحة والثروة الخفية واللعب بأمان؛ عرض بارع لقدرة مصمم الأزياء على إعادة تشكيل الطبيعة لخدمة الحلم وإعادة تكوين الجسم والتحكم فيه الذي أصبح من اختصاص الأغنياء. (كان من الملفت للنظر أن كيم كارداشيان وكايلي جينر، من أصحاب الملايين ومشاهير الجسم، كانوا في الصف الأمامي).

الموضة على هذا المستوى هي مجال تشويه الواقع الخاص بها. هذا شيء يمكن أن ترتبط به نسبة .00001. بالنسبة لأي شخص آخر، فهو درس في الأنثروبولوجيا.

أصبحت الأزياء الراقية، بمشاهيرها وملابس السهرة التي تبهر الحضور، عنصرًا أساسيًا في تسويق العلامة التجارية – كمولد محتوى ملفت للنظر – لدرجة أنه من السهل أن ننسى أن هذه الملابس لا تتحدث فقط إلى Instagram و TikTok، بل إنها تحدث أيضًا إلى العملاء، وإن كانوا قلة مختارة ممن يستطيعون شراء الفساتين المكونة من خمسة أو حتى ستة أرقام. ولهذا السبب، يجب أن تحتوي الملابس على ما تقوله عن حالة الأثرياء. على الأقل شيء يتجاوز مجرد “انظر إلي”.

ومع ذلك، يبدو أن هذا هو بالضبط ما يفتقده عمل المجموعة الجديدة من مصممي الأزياء، مثل غوراف غوبتا وروبرت وون. إنهم يتمتعون بروح الظهور: السيد غوبتا بدواماته الكونية المميزة التي تتصاعد إلى درب التبانة، والسيد وون بأجواء فيلمه الأسود المليء بالمطر الكريستالي. ولكن من الصعب معرفة ما إذا كان هناك أي شيء خلف الستار المتقن للغاية.

والحقيقة أن القرار الذي اتخذه السيد وون برش ثوب كوكتيل أبيض اللون وحجاب مرصع بالجواهر الدموية (أو الخرز الأحمر الدموي) بدا متناقضاً بشكل خاص، حتى ولو كان يروي قصة قوطية، نظراً لما يحدث في العالم أيضاً. وبدا الكائن الفضائي ذو البشرة الحمراء الذي يزحف خارجًا من الجزء الخلفي المغطى بثوب منفوش أحمر – مثل الطفل الآلي المبهر في شياباريلي، ناهيك عن مجموعة حقائب الظهر البشرية التي صممها ريك أوينز لعام 2015 – وكأنه وسيلة للتحايل لسوء الحظ. وواحد مألوف.

على الأقل، جلبت سيمون روشا، التي انغمست في تصميم الأزياء لأول مرة كمصممة ضيفة لجان بول غوتييه، فهمها لقوة الأنوثة وإحباطاتها، فضلاً عن تخريبها للصورة النمطية، إلى حوارها مع الدار، مما أعطى لمسة عتيقة. أهمية Gaultier-isms الرائعة لليوم الحالي.

في يديها تم فك أربطة المشد المميزة، كما لو أن ماري أنطوانيت قد تم فكها، وأشرطة العبودية أقل من BDSM المبهرة. وربما كان الأمر الأكثر إثارة للدهشة، في ضوء الجدل الحالي حول الجسد الأنثوي، هو قرار السيدة روشا بإعادة صنع حمالة الصدر المخروطية الشهيرة على شكل أشواك الورد. المس تلك الجراء إذا كنت تجرؤ.

تتمتع السيدة روشا بما أظهره السيد غاليانو: صوت إبداعي فريد. إذا كان التفرد جزءًا من قيمة الأزياء الراقية – التصميم الفريد والمُصمم خصيصًا لك – فهذا هو جوهر الأمر.

لقد بدأ الأمر يصبح واضحاً في فندي، حيث أصبح كيم جونز مستقلاً، محتضناً أناقة الرفض. انظر، على سبيل المثال، فستان عمود أسود مثالي؛ الفراء الذي لم يكن في الواقع فروًا، بل كان عبارة عن هامش حريري مع حفيف المنك؛ وصور ظلية ترومب لويل تم اختيارها باللون الفضي على خلفية من الجيرسيه، مثل دمى الظل في إحدى الحفلات.

وهذا يظهر في Alaïa، حيث ترك بيتر مولييه أخيرًا وراءه التقليد المتقن لأسلوب المنزل لصالح فكرة أصلية: فكرة تتحدث عن قيم مؤسس العلامة التجارية دون تكرارها ببساطة.

في أفضل مجموعاته حتى الآن، استخدم السيد مولييه خيطًا واحدًا (صوفًا خاصًا) وشكلًا واحدًا (الدائرة)، ثم نسجهما في مجموعة من الأفكار الذكية بدءًا من التنانير الفضفاضة والقمصان العلوية المصنوعة من مئات الخيوط التي تمايلت و يتلألأ بالجسد، كما لو أن خصلة من الجلد قد تم فكها. تم تزيين كرات المعصم المصنوعة من الصوف المجعد بالحياكة الضيقة والمعاطف المنتفخة على شكل أرجوحة. بدت قوة الفستان وكأنها سوار سريع الغلق، لكنه مصمم ليحيط بالجذع، ويتسلق من الخصر إلى الضلوع والثديين دون أي مثبتات مرئية.

في عرض فالنتينو، لخص بييرباولو بيتشولي الأمر بقوله: “السحر يكمن في كل الجهود التي لا تراها”. أثبتت وليمة العرض الفخمة هذه النقطة ببساطة. لديه القدرة على جعل الملابس التي تبدو بسيطة – معطف وسترة وتنورة ذات مظهر جديد – تبدو فاخرة بشكل لا يوصف بفضل مزيج الألوان المشبع وسخاء القص.

لذلك قام بمزج زبد البحر باللون الأخضر مع اللون الأخضر والصنوبر، ووضع اليوسفي جنبًا إلى جنب مع اللون الفضي والوردي. لقد ألقى سترة من الورود الحمراء المسحوقة مع ذيله الخاص فوق بنطال من السيلادون بدلاً من ارتداء ربطة عنق سوداء، وقام بتقطيع ساق بنطلون واسعة من الأمام إلى الفخذ (والساق الأخرى إلى الخلف) للإشارة إلى الموقف النحيف. من ثوب المساء دون عمل.

والنتيجة توفق بين ما يبدو غير قابل للتوفيق. هذا غني.

[ad_2]

المصدر

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى