كفى مع الثدي.

هذا كل ما كنت أفكر فيه عندما ظهرت عارضة أزياء أخرى من سان لوران وهي ترتدي ما كان في الأساس جوربًا من النايلون تم تحويله إلى فستان. أو بلوزة القوس كس. أو تنورة قلم رصاص. أو الرسن المكشكش – مهما كان، كان ضيقًا وشفافًا، وغالبًا ما يتم لفه عبر الجسم ويكشف دائمًا ليس فقط عن الحلمات الوفيرة، ولكن تحت الخصر، وموجزات مقطوعة حتى عظم الورك مثل ثياب التمارين الرياضية في الثمانينات. اعمل على حلها يا عزيزي.

من بين 48 إطلالة تتأرجح على الأحذية ذات الكعب العالي الحادة في عرض سان لوران، 12 فقط لم يكن لديهن ثديين في الأمام والوسط (ومن بين هؤلاء الـ 12، كانت ثلاث فساتين قصيرة مع أحزمة الرباط المدمجة الخاصة بها لربطها بالجوارب الموجودة بالأسفل) ). لا يمكن حتى عرض الصور في صحيفة العائلة هذه.

انسَ الأمر العملي المتمثل في صنع فستان طويل، أو مسألة من سيرغب في ارتدائه في المقام الأول. وفي هذه المرحلة من القرن الحادي والعشرين، يبدو هذا القدر الكبير من الشفافية وكأنه الشكل الأكثر تافهة للاستفزاز الذي يتظاهر بكراهية النساء. وهو أمر أسيء تقديره بشكل خاص بالنظر إلى السياسة الحالية لأجساد النساء. لقد تم التعامل معهم بالفعل كأشياء، فهل نحتاج حقًا إلى مزيد من التشييء؟

ربما في مرحلة ما، عندما كان إيف سان لوران يتخطى الحدود لأول مرة ويصنع بلوزة شفافة في عام 1966، كان ظهور الكثير من الجلد أمرًا صادمًا ومدمرًا في الأماكن العامة أو على مدرج الأزياء. ربما كان الأمر في البداية تمكينيًا: الهروب من سجن الأعراف القديمة والقواعد الجنسانية التي عفا عليها الزمن.

ربما كان أنطوني فاكاريلو، المدير الإبداعي لسان لوران، يعود إلى تلك الفترة (مساحة العرض، غرفتان دائريتان كبيرتان، تم تعليقها بستائر دمشقية مخملية باللون الأخضر النعناعي، مثل صالونات فندق Hôtel Particulier في شارع مارسو حيث كان السيد سانت ذات مرة كان لوران في المحكمة، وكانت رائحة الأفيون تنبعث في الهواء). ربما كان، كما أشارت ملاحظات العرض، يسخر من اللياقة. ربما كان يأخذ الاتجاه الأخير نحو ارتداء الملابس العارية إلى نهايته النهائية. ربما كانت طريقة تخريبية لجعل الجميع يقدرون الملابس حقًا. عندما ظهرت أخيرًا بدلة بنطلون – كان هناك اثنان في العرض، بأرقام مترهلة مزدوجة الصدر – أو معطف مارابو ضخم، كان الأمر مريحًا للغاية، بدت رائعة.

أو ربما كان السيد فاكاريلو يحاول فقط تحقيق الارتقاء وسط السكان الذين سئموا الكثير من الموضة مع القليل من الأفكار. إذا كان الأمر كذلك، دفعة جيدة، وتنفيذ مضلل.

يتطلب التجاوز فارقًا بسيطًا أكثر من الثدي العاري تقريبًا (امتلكهم، رأيت ذلك). ونتيجة لذلك، فإن كل هذا التعرض، الذي كان له في الغالب تأثير في الكشف عن مدى نحافة العديد من العارضات بشكل مؤلم، وكل تلك الأثداء أدت للتو إلى بداية متخلفة بشكل مقلق للأسبوع الأخير من موسم الموضة غير المستقر، في والتي تخلف عنها الكثير من المصممين إلى المبتذلة (انظر! معطف لودن!). تم دمجها بشكل خاص مع عرض Dior المواجه للخلف بنفس القدر، حيث اختارت المصممة Maria Grazia Chiuri مجموعة Miss Dior لعام 1967 كنقطة انطلاق لها.

ليس عطر Miss Dior هو العطر الذي سمي على اسم كاثرين ديور، الأخت الصغرى لكريستيان وعضو في المقاومة الفرنسية الذي قضى بعض الوقت في معسكر اعتقال والذي كرس كريستيان حياته له. بالأحرى، Miss Dior-the-collection: هي المحاولة الأولى لإدخال خط للملابس الجاهزة في المنزل تحت قيادة المدير الإبداعي آنذاك مارك بوهان. وقالت السيدة تشيوري في المعاينة، إنها تمثل صورة ظلية جديدة لعصر جديد وعميل جديد، وهي صورة أكثر مرونة وأكثر وظيفية من الصورة الظلية الأصلية ذات المظهر الجديد؛ واحد آخر موجه نحو حياة العمل بدلاً من الزخرفة.

(وللتأكيد أكثر على الجانب العملي للأشياء، كلفت السيدة تشيوري بعمل تركيبي للفنان الهندي شاكونتالا كولكارني، الذي ابتكر هياكل مجردة تشبه الدروع من الخيزران وصور الطريقة التي يحولون بها النساء إلى تقاطع بين المحاربين الأسطوريين والملائكة. على الرغم من أن التسعة الهياكل الخارجية في وسط مساحة العرض، رائعة كما كانت، في الغالب مجرد أشياء مشوشة.)

ولجعل تفويت هذا الارتباط أكثر صعوبة، قامت السيدة تشيوري برش ما بدا وكأنه كتابات عملاقة على جدران Miss Dior، ولكنها كانت في الواقع نسخة طبق الأصل من الشعار الأصلي، على معاطف واقٍ من المطر باللون الأسود والأبيض والبيج تعود إلى فترة الستينيات، وبدلات بتنورة على شكل حرف A وبنطال. السترات. لم تكن سترات Dior Bar كلاسيكية، بخصورها الضيقة وأردافها الواسعة – حررت السيدة تشيوري نفسها من هذا الحبل الخاص – ولكنها مقصوصة بشكل أكثر تأرجحًا وأكثر مرونة. لقد كانت لطيفة، كما كانت ملكة جمال ديور الأكثر دقة على أبازيم ماري جينس ذات الكعب المنخفض ذات المقدمة المربعة، ومطرزة طبقات الجوارب مثل خربشات مكتوبة بخط اليد، على الرغم من أن الإطلالات المسائية كانت أفضل في هامش الزعنفة المعدنية، والنسيج المتماسك. فساتين ماكسي بلا أكمام، والتي لم يكن لها أي علاقة واضحة بملكة جمال ديور على الإطلاق.

تريد النساء أن يشعرن وكأنهن إعلان تجاري يمشي بقدر ما يرغبن في التجول وإبراز مقارعهن أمام العالم. من السهل التحدث عن التمكين والتحرر، مما يغري باستخدامه كوسيلة للتسويق، ولكن من الصعب تحديد الشكل الذي قد يبدو عليه فعليًا – على الأقل اليوم، مقابل وقت ما في القرن الماضي.

ربما، نأمل، أن يأتي المصمم بحل. هذه هي الوظيفة، بعد كل شيء. ولكن من المؤكد أنه ليس هذا.