عندما تستضيف ليندسي إنجرام وجبات العشاء في معرضها الذي يحمل الاسم نفسه في منطقة مايفير بلندن، تجذب الأعمال الفنية الموجودة على جدرانها انتباه ضيوفها في البداية. ولكن بحلول الوقت الذي يجلسون فيه على الطاولة، فإن سوارها المعدني الذهبي اللون من سان لوران مع قلب مقصوص هو ما يبهرهم.

وقالت عن السوار الذي اشترته مقابل 350 جنيها إسترلينيا (442 دولارا) على موقع ماتشز في عام 2021، وكانت ترتديه في هذا اليوم فوق كم إريك بومبارد: “كثيرا ما أجد نفسي أخلعه وأمرره”. سترة الكشمير.

قالت: “إنه آخر شيء أرتديه قبل أن أخرج من الباب”. “لأنه مثل الدروع. أنت في حاجة إليها عندما تكون خارج المنزل.

لا عجب أنه من المتوقع أن يكون للأصفاد تأثير كبير هذا الربيع.

خذ على سبيل المثال سوارًا كبيرًا من الذهب الأصفر المصقول عيار 18 قيراطًا يضم شريحة كبيرة من الأوبال وأكثر من 54 قيراطًا من تورمالين بارايبا وأحجار كريمة ملونة أخرى (125 ألف دولار)، صممته مارجوت ماكيني، صائغة المجوهرات في بريسبان، أستراليا. أو سوار Owl Bangle من الذهب الأصفر عيار 18 قيراط، مع عيون ضخمة على شكل مشهد، ولمسات من الياقوت والألماس وأجنحة ذهبية تنحني حول معصم مرتديها (70 ألف دولار)، من تصميم لورين هارويل جودفري من مقاطعة مارين بكاليفورنيا. أو سوار Waved Goldtone Arm Cuff المصنوع من النحاس من تصميم جوليان دوسينا لدار الأزياء الباريسية Rabanne (690 دولارًا).

ثم هناك سوار عايدة المصنوع من المينا البرتقالية والسبيسارتين البرتقالي (109.500 دولار)، لأن صائغ بيروت سليم مزنار قال: “اللون حار”.

دائما نفس الشيء

وتكمن أهمية الكفة كمجوهرات، بحسب جان غيكا، المدير العالمي للمجوهرات في دار بونهامز للمزادات في لندن، في بداياتها القديمة باعتبارها “رمزا للمكانة” في العصرين الروماني واليوناني. وقالت باربرا باريس جيفورد، كبيرة أمناء الفن المعاصر والحرف والتصميم في متحف الفنون والتصميم في مدينة نيويورك، الذي يضم مجموعته 18 سوارًا، إن تصميمه ظل كما هو منذ ذلك الحين. وقالت: “الطريقة الوحيدة التي تطورت بها بمرور الوقت هي أنواع المواد التي تم استخدامها منذ ذلك الحين، مثل صدفة السلحفاة في العصر الفيكتوري أو البلاستيك أو أي شيء آخر في عصرنا”.

وقالت السيدة غيكا إن الأصفاد كانت شائعة بشكل خاص في أوائل القرن العشرين، “عندما تغير لباس المرأة بشكل كبير”. في عشرينيات القرن العشرين، على سبيل المثال، كانت وريثة الشحن نانسي كونارد تُرى في كثير من الأحيان – ويتم تصويرها – وذراعاها مكدستان بأصفاد وأساور من العاج الأفريقي. كما أن التصميم المتقاطع المالطي لأصفاد كوكو شانيل، الذي ابتكرته فيردورا، لا يزال يمثل أحد الزخارف المتكررة في دار الأزياء الخاصة بها.

لكن بالطبع لعب التصميم دورًا أكثر بروزًا في ثقافات أخرى غير تلك الموجودة في الغرب. خذ بعين الاعتبار مجموعة المتحف البريطاني من الأصفاد العاجية والمعدنية التي صنعها شعب إيدو في ما يعرف الآن ببنين في الفترة ما بين القرنين السادس عشر والتاسع عشر. كما ارتدى مهراجا الهند الأصفاد “كرمز لقوتهم”، كما قال ماجالي ديلجرانج-تيسير، رئيس قسم المجوهرات والساعات في دار سوثبي للمزادات في فرنسا.

سد الفجوة

في حين أن تصميم الكفة الكلاسيكي يحتوي على فجوة في الخلف حتى يتمكن مرتديها من ارتدائها وخلعها، فقد قام بعض المصممين بسد هذه المساحة من أجل الأمان باستخدام مشبك مزخرف أو آلية إغلاق أخرى.

عندما صنعت سوزان جوردون، وهي نحاتة من نيويورك تحولت إلى مصممة مجوهرات، سوارًا من أوراق الذهب عيار 22 قيراطًا (58 ألف دولار)، ابتكرت زهرة لتغطية الفجوة، لكنها ضمنت أنها ستفتح عند الضغط على بتلة معينة. وقالت السيدة جوردون إنها لو احتفظت بالهيكل الكلاسيكي، «وإذا قام شخص ما بارتداءه وخلعه، فسوف ينكسر».

ثم هناك لونا سكاموزي، وهي مهندسة معمارية من ميلان تحولت إلى صائغة وأسست العلامة التجارية لوسيفر فير هونستوس (اسم أول صائغ ميلاني مسجل باللاتينية، والذي يُترجم إلى “لوسيفر رجل نزيه”، على حد قولها). ووضعت ضفدعًا قابلاً للفصل من العاج الأحفوري المرصع بالألماس على الجزء الخلفي من سوارها الجديد المصنوع من الذهب الوردي عيار 14 قيراطًا، وهو قطعة فريدة من نوعها (15.750 دولارًا).

وقالت إنها بدأت بنحت شكل الكفة بالشمع ثم استخدام شعلة صغيرة لإذابة سطحها “لإعطاء فكرة التأثير المحكم”. وبمجرد أن أصبحت سعيدة بالتصميم، طلبت من ورشة عمل محلية صبها ثم عملت مع صائغها الداخلي في مشغلها لإنهاء القطعة وصقلها.

قماش كبير

المساحة السطحية الكبيرة نسبيًا للأصفاد تجذب المصممين. وقال لورينز بومر، مؤسس بومر فاندوم في باريس: “لديك مساحة أكبر للتعبير عن نفسك”.

وقد استخدم هذا السطح على قطعة مجوهرات راقية فريدة من نوعها، من المقرر طرحها هذا الخريف، والتي تصور الألعاب النارية فوق الغابة. وقال إنه مستوحى من النقوش الخشبية، فإن الخطوط العريضة للتصميم من الذهب الأصفر فوق الذهب الأبيض الأسود تجعل السوار يبدو متعدد الطبقات، “وشبه مطرز”.

وقال أليكسيس بيطار، وهو مصمم في مدينة نيويورك، إن أسطح الأساور التي قدمها الشهر الماضي “تحتوي على تفاصيل أكثر أو تأثير لوني أكبر” من الأساور الأخرى. واستشهد أيضًا بكفة Solanales التي يبلغ عرضها 2 بوصة، وهي قطعة مطلية بالذهب عيار 14 قيراطًا ومرصعة بالكريستال (375 دولارًا). وقال: “هناك طلاء من الروديوم حيث يكون باللون الأبيض، حيث يكون الرصف، لذلك تحصل حقًا على هذا التأثير من لونين والرصف يبرز حقًا”.

قال جوليان ميدويل، أحد كبار المصممين في شركة ديفيد موريس للمجوهرات اللندنية، إن القطع الـ 138 التي تتكون منها سوارة Starburst الجديدة المصنوعة من الذهب الأبيض عيار 18 قيراطًا (السعر عند الطلب) دفعت حقًا البراعة الهندسية للشركة. قال: “يجب أن يكون كل قسم صغير فرديًا، وأن يتناسب تمامًا مثل أحجية الصور المقطوعة مع مساحة صغيرة تكفي لفتحها وإغلاقها مرة أخرى.”

وأشار إلى أن الأمر استغرق عامًا حتى ينتقل التصميم من رسوماته ورسم CAD والطباعة ثلاثية الأبعاد إلى ترصيع الياقوت والألماس، بالإضافة إلى تورمالين بارايبا الرئيسي الذي يبلغ وزنه 52.12 قيراطًا. تم طرح السوار في شهر يناير، خلال أسبوع الأزياء الراقية، في متجر المجوهرات في باريس.

يقول العديد من المصممين أن لديهم خططًا طموحة لأصفادهم القادمة أيضًا.

صمم السيد بيطار واحدًا يشبه مشدًا مربوطًا بالمعدن، لتقليد “مفهوم شد الكفة بصريًا على معصمك عن طريق ربطها برباط”، كما كتب في رسالة لاحقة على تطبيق WhatsApp، مشيرًا إلى أنها سيكون لها أيضًا “ إشارة عبودية خفية.

ذكريات طفولته عن جدته التي كانت تحيك له وشاحاً ألهمت السيد مزنر أن يحبك سلكاً ذهبياً في سوار عريض حتى، كما كتب في رسالة لاحقة، “يمكننا اللعب بالشفافية والألوان”.

خطط السيدة جوردون مماثلة، لكنها تنوي تجربة ترصيع الراتنج بالذهب والماس. وقالت إنها مادة غير مألوفة، “وأعتقد أن إعطاء هذا اللون سيكون أمرًا مثيرًا”.